Netflix『グラスハート』全話レビュー｜歌う佐藤健＝天才、叩く宮﨑優＝魂。最終話は“本当のLIVE”で鳥肌【ネタバレ薄め】

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2025.08.182025.08.19

※本記事は作品内容への軽い言及あり（ネタバレ薄め）。配信・クレジットは公開時点の情報です。最新は公式でご確認ください。

この記事の結論（最短版）
作品データ（まずは整理）
私の感想（熱量多め）
演奏が“ガチ”な理由（短く3点）
推しキャスト＆“演奏のリアリティ”検証
名場面＆楽曲（ネタバレ薄め）
こんな人に刺さる
視聴ガイド（公式リンク）
まとめ
次に読む
次回予告（連載の予定）

この記事の結論（最短版）

佐藤健の歌がえげつなく上手い。地声で歌っていると知ってさらに震えた。
宮﨑優はドラマー実演。叩く所作と音の強弱に“朱音”という人間が宿ってる。
最終話は本当のLIVEみたいな臨場感。観客ショットと音像の出し入れで多幸感が限界突破。
佐藤健は歌に関しては神、でも日常はちょっとポンコツ。このギャップが最高。

作品データ（まずは整理）

配信：Netflix（2025年7月31日世界独占配信／全10話）
原作：若木未生『グラスハート』シリーズ
劇中バンド：TENBLANK（テンブランク）
主題関連：タイトル曲「Glass Heart」ほか。作詞：野田洋次郎／作曲：飛内将大／歌唱：佐藤健

私の感想（熱量多め）

歌う佐藤健に度肝。正直アテレコだと思った。地声だと分かってから、歌唱シーンは毎回“勝ち確”演出に。
宮﨑優のドラムが上手すぎ。練習の汗まで画に残ってて、スネア一発で物語が動くのは反則。
朱音（宮﨑優）がぶつかりながら成長していくラインは普通に泣けた。強くなるとは“鳴らす場所を見つけること”なんだと。
最終話はLIVEそのもの。照明・カメラ・音響の三位一体で、画面前の自分も観客の一人になってた。
天才×ポンコツ（？）のギャップにやられる。音楽は天賦、生活は不器用──この落差、物語の推進力になってる。

演奏が“ガチ”な理由（短く3点）

ボーカル＝本人歌唱：タイトル曲ほかを佐藤健が実際に歌う。だから口元と音の“ズレ”がない。
ドラム＝実演：宮﨑優は吹替なしで挑戦。フィルの癖と体のキレで朱音が立ち上がる。
バンド＝現実へ拡張：劇中バンドTENBLANKとして音源やMVも展開。画外でも熱が続く設計。

推しキャスト＆“演奏のリアリティ”検証

町田啓太（高岡尚／G）＝兄貴っぷり、爆発。 直季や朱音を支える“大人の背中”。所作が綺麗で、ステージの空気を締める。私的MVPの一人。
志尊淳（坂本一至／Key,Ba）＝美しすぎる、そして本当に弾いてる。 キーボードに加え、楽曲によってベースも担当。ときには鍵盤＋ベース＋コーラスを同時進行という離れ業。練習と本番にまつわる“無茶振り”エピソード含め、説得力の塊。
菅田将暉（真崎桐哉／Vo）＝“声”で殴るライバル。 ライバルユニットOVER CHROMEのフロントとして、エッジの効いた声と佇まいでTENBLANKと好対照。とがった役どころ、はまり役。
山田孝之（レージ）＝靴下ネタも最高。 赤×黒の左右違い靴下という小ネタがSNSで話題に。ちょい出でも存在感を残すの、ズルい。
髙石あかり（櫻井ユキノ／Vo）｜歌唱は吹替（口パク）※録音は最高
ユキノの歌唱は歌手・aoが担当する吹替です（映像＝髙石の演技×歌＝aoの録音）。いわゆる“口パク”方式ですが、録音ボーカルの表現力が圧倒的で、口元の芝居と響きのシンクロが見事。デュエット曲やスタジオシーンでは、歌から感情が立ち上がる快感がしっかりあります。
※制作発表・記事・本人告知で明言されています。
佐藤健（藤谷直季）は“歌えば神、日常はポンコツ”。朱音（宮﨑優）は“叩けば主役、迷えば等身大”。尚（町田啓太）はステージの空気を締め、一至（志尊淳）は鍵盤と低音でバンドの背骨を作る。桐哉（菅田将暉）は声の刃で切り裂いてくる。――この五感の総攻撃が『グラスハート』の正体。最終話は、画面前の自分まで“観客”にしてしまうライブだった。